SHOW. MAKER

1984 , at the age of 21, Thomas Herrmanns created his first live show and has done so ever since, creating approximately one show per year in Germany. His shows always combine comedy and music, sometimes camp and colourful, but always aimed at the largest possible audience.

Those shows were often inspired by forms and trends from New York City, where Hermanns took up residence for some time. His biggest success became – maybe logically- the import of the ur-american showform „Stand up Comedy“ to Germany by founding the QUATSCH COMEDY CLUB in Hamburg in 1992, Germanys first comedy club. This show (interestingly and strangely the only one without music…) runs now under his guidance for over 25 years in the main club in Berlin, in other venues in Hamburg, Düsseldorf, Stuttgart and Munich, on tour in London, Zurich and Hongkong and on television at german tv channel Pro7 and Sky, where Hermanns became nationwide known as the host of the show . Here is the link to the Quatsch Comedy Club world: https://www.quatsch-comedy-club.de/

As tv host and creative producer Thomas Hermanns also worked for the Eurovision Song Contest National Finale, on the biggest german award shows BAMBI and GOLDEN CAMERA and at the EUROPEAN FILM AWARDS which he hosted three times (in English). Less known as his work as tv host might be his off camera work as writer, director and producer for the following clients, as diverse as Will Ferrell, Markus Schenkenberg or Sister Sledge for whom he created „numbers“ or whole live shows.

SHOW. CLIENTS

Sparks

Oliver Pocher

Max Giermann

David Kross

Erol Sander

Mary Roos

Netzpiloten AG

Marianne Sägebrecht

Rolando Villazon

Max Mutzke

Roberto Blanco

Fräulein Mencke

Thomas Gottschalk

Joy Fleming

Kai Pflaume

Rúrik Gislason

Sister Sledge

Kim Fisher

Michael Kessler

Xavier Naidoo

Carolin Kebekus

Nile Rodgers

Will Ferrell

Hape Kerkeling

Emmi und Willnowsky

Barbara Schöneberger

Hella von Sinnen

Luke Mockridge

Gayle Tufts

Matthias Matschke

Peggy March

Bogner

Bülent Ceylan

Anna Loos

Cora Frost

Weather Girls

Enie van de Meijklokjes

Michael Mittermeier

Sasha

Max Giesinger

Rea Garvey

Georg Uecker

Cindy aus Marzahn

BOSS

Markus Schenkenberg

Philip Morris

Annette Frier

Dirk Bach

Ina Müller

Eckhart von Hirschhausen

Kaya Yanar

Atze Schröder

Howard Carpendale

CURRENT SHOWS (only shows with international aspects are translated)

Konzept, Buch, Regie

Mehr

Buch, Lyrics

Mehr

Beratung, BühnenregiE

Buch, Konzept

Buch, Regie

Buch, Regie

Künstlerische Leitung

Mehr

Buch, Bühnenregie

Mehr

SASHA – DIE SHOW!

TH Entertainment proudly announces script and direction work for german pop legend SASHA! A brand-new live show that covers his amazing career will start in try outs in Schmidt Theater Hamburg in May 2021 before reaching bigger venues in the singers 50th birthday year 2022. Germanys biggest showman in a show about the man!

LET’S DANCE – LIVE TOUR 2019

Thomas Hermanns was delighted to direct Germanys version of „Strictly come Dancing“ – Germanys most succesful tv show- on its very first arena tour ever in the fall of 2019 and so directing his first Arena concept. Only the biggest rooms in Germany could fit this sold out mega show – with 15 dancers, celebrities, aerial acts and ofcourse the well loved tv jury and host Daniel Hartwig.

SHOW. COMPANY

Creatives

THE has a net of show creatives that is based on 30 years of successful live shows.

CORPORATE

For corporate clients THE can develop and produce any kind of tailor made live show.

CONSULTING

As a consultant THE can check on and/or improve any aspect of an already existing show

CHAOS

As show doctor THE can aid any show in trouble even on short notice and stear them towards success.

Show. CReatives

THOMAS ZAUFKE
(Composer) Er komponierte die Musik für zahlreiche Musicals, u.a. „Babytalk“, „Elternabend“, „Letterland“, „Grimm“ und „Kopfkino“ (allesamt uraufgeführt in der Neuköllner Oper). Daneben ist er für verschiedenste Häuser tätig: so schrieb er für das Berliner Grips Theater („Die letzte Kommune“ und „Rosa Luxemburg“), die Leipziger Oper („Das Ding mit dem Ring“), das Düsseldorfer Schauspielhaus („Emil & die Detektive“ und „Ronja Räubertochter“), das Schauspielhaus Hannover („Ugly Ducklings“), das Schauspiel Kiel („Moby Dick“) und die Felsenbühne Rathen („Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“). Er komponierte für Hape Kerkelings „Kein Pardon – das Musical“. Sein mit Henry Mason geschriebenes Musical „Der Hase mit den Bernsteinaugen“ gewann beim Deutschen Musicaltheaterpreis 2019 in vier Kategorien, u.a. für „Beste Musik“ und „Bestes Musical“. Für das ZDF komponierte er das Opening der 50. Goldenen Kamera. Er schreibt Songs und Chansons für Künstler wie Ina Müller, Rea Garvey, Sasha, Gayle Tufts, Tim Fischer, Christian Lais und Daniela Ziegler.

THOMAS ZAUFKE
(Composer)

Er komponierte die Musik für zahlreiche Musicals, u.a. „Babytalk“, „Elternabend“, „Letterland“, „Grimm“ und „Kopfkino“ (allesamt uraufgeführt in der Neuköllner Oper). Daneben ist er für verschiedenste Häuser tätig: so schrieb er für das Berliner Grips Theater („Die letzte Kommune“ und „Rosa Luxemburg“), die Leipziger Oper („Das Ding mit dem Ring“), das Düsseldorfer Schauspielhaus („Emil & die Detektive“ und „Ronja Räubertochter“), das Schauspielhaus Hannover („Ugly Ducklings“), das Schauspiel Kiel („Moby Dick“) und die Felsenbühne Rathen („Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“). Er komponierte für Hape Kerkelings „Kein Pardon – das Musical“. Sein mit Henry Mason geschriebenes Musical „Der Hase mit den Bernsteinaugen“ gewann beim Deutschen Musicaltheaterpreis 2019 in vier Kategorien, u.a. für „Beste Musik“ und „Bestes Musical“. Für das ZDF komponierte er das Opening der 50. Goldenen Kamera. Er schreibt Songs und Chansons für Künstler wie Ina Müller, Rea Garvey, Sasha, Gayle Tufts, Tim Fischer, Christian Lais und Daniela Ziegler.
OLE LEHMANN
(Comedian/Writer/Director) Mit seiner einzigartigen Mischung aus Pop, Entertainment und Comedy hat es Ole Lehmann geschafft, ein völlig neues Comedy-Genre zu kreieren. Seine Nummern basieren auf seiner feinen und genauen Beobachtung von Menschen und Alltagssituationen, die er mit ausgewählten Songs belegt und mit großartiger Tenor-Stimme zum Besten gibt. Zu Gute kommt ihm hier seine klassische Ausbildung zum Musicaldarsteller. Er ist regelmäßiger Gast u.a. im Quatsch Comedy Club oder bei Night Wash und tourt mit seinen Soloprogrammen. Auch das Fernsehen wurde schnell aufmerksam auf Ole u.a. als Lieblingsnachbar bei „Zimmer frei“. Das Allround-Talent Ole Lehmann blickte auch hinter die Kamera und arbeitet als Autor und Redakteur für unterschiedlichste Formate. Als Regisseur hat sich Ole Lehmann zuletzt in der Inszenierung der „Kiez Diva“ einen Namen gemacht.

OLE LEHMANN
(Comedian/Writer/Director)

Mit seiner einzigartigen Mischung aus Pop, Entertainment und Comedy hat es Ole Lehmann geschafft, ein völlig neues Comedy-Genre zu kreieren. Seine Nummern basieren auf seiner feinen und genauen Beobachtung von Menschen und Alltagssituationen, die er mit ausgewählten Songs belegt und mit großartiger Tenor-Stimme zum Besten gibt. Zu Gute kommt ihm hier seine klassische Ausbildung zum Musicaldarsteller. Er ist regelmäßiger Gast u.a. im Quatsch Comedy Club oder bei Night Wash und tourt mit seinen Soloprogrammen. Auch das Fernsehen wurde schnell aufmerksam auf Ole u.a. als Lieblingsnachbar bei „Zimmer frei“. Das Allround-Talent Ole Lehmann blickte auch hinter die Kamera und arbeitet als Autor und Redakteur für unterschiedlichste Formate. Als Regisseur hat sich Ole Lehmann zuletzt in der Inszenierung der „Kiez Diva“ einen Namen gemacht.
MARVIN SMITH
(Choreographer) Marvin A. Smith ist in jeder Hinsicht ein internationaler Fachmann in Sachen Choreographie und künstlerische Leitung. Geboren und aufgewachsen in Südkalifornien, erhielt er den Großteil seiner tänzerischen Ausbildung in zwei der härtesten Talentschmieden der USA: Los Angeles und New York. Seit seiner Ankunft in Europa hat er die hiesige Entertainment Branche im Sturm erobert und bringt die Begeisterung, den Glamour sowie das Flair und die Qualität Hollywoods und des Broadways auf Bühnen, Bildschirme, Laufstege sowie in Musikvideos. Für seine neue Version der „West Side Story“ am Düsseldorfer Schauspielhaus bekam er eine State Award Nominierung. Calvin Klein, Armani, Eurovision Song Contest, X-Factor, Anastacia, Helene Fischer, Donna Summer, Roger Cicero ... die Liste von Smiths Auftraggebern ist lang und wird stetig erweitert.

MARVIN SMITH
(Choreographer)

Marvin A. Smith ist in jeder Hinsicht ein internationaler Fachmann in Sachen Choreographie und künstlerische Leitung. Geboren und aufgewachsen in Südkalifornien, erhielt er den Großteil seiner tänzerischen Ausbildung in zwei der härtesten Talentschmieden der USA: Los Angeles und New York. Seit seiner Ankunft in Europa hat er die hiesige Entertainment Branche im Sturm erobert und bringt die Begeisterung, den Glamour sowie das Flair und die Qualität Hollywoods und des Broadways auf Bühnen, Bildschirme, Laufstege sowie in Musikvideos. Für seine neue Version der „West Side Story“ am Düsseldorfer Schauspielhaus bekam er eine State Award Nominierung. Calvin Klein, Armani, Eurovision Song Contest, X-Factor, Anastacia, Helene Fischer, Donna Summer, Roger Cicero ... die Liste von Smiths Auftraggebern ist lang und wird stetig erweitert.
MARIAN LUX
(Composer/Arranger) Der in Bad Freienwalde geborene Marian Lux arbeitet als Filmkomponist und Pianist in Berlin. Er schrieb unter anderem die Musik für die RTL-Serie "Die Familienanwältin" , die ARD-Serie "Der Dicke" (beide zusammen mit Andreas Bick) oder die ARD Märchenverfilmungen "Brüderchen und Schwesterchen", "Die kluge Bauerntochter" und "Die zertanzten Schuhe".
Darüberhinaus schreibt Marian auch sinfonische Orchestermusik. 2005 wurde zum Beispiel sein Sinfoniestück "Dreamwalks" im Konzerthaus Berlin unter der Leitung von Sebastian Weigle uraufgeführt. Es folgten weitere Aufführungen, darunter im Opernhaus Graz, mit dem Staatsorchester Wiesbaden und in Litauen mit der "Jungen Philharmonie Brandenburg".
Auch als Pianist und Arrangeur hat sich Marian in Berlin einen Namen gemacht. Seit 2010 arbeitet er eng mit der Entertainern Gayle Tufts zusammen.

MARIAN LUX
(Composer/Arranger)

Der in Bad Freienwalde geborene Marian Lux arbeitet als Filmkomponist und Pianist in Berlin. Er schrieb unter anderem die Musik für die RTL-Serie "Die Familienanwältin" , die ARD-Serie "Der Dicke" (beide zusammen mit Andreas Bick) oder die ARD Märchenverfilmungen "Brüderchen und Schwesterchen", "Die kluge Bauerntochter" und "Die zertanzten Schuhe".
Darüberhinaus schreibt Marian auch sinfonische Orchestermusik. 2005 wurde zum Beispiel sein Sinfoniestück "Dreamwalks" im Konzerthaus Berlin unter der Leitung von Sebastian Weigle uraufgeführt. Es folgten weitere Aufführungen, darunter im Opernhaus Graz, mit dem Staatsorchester Wiesbaden und in Litauen mit der "Jungen Philharmonie Brandenburg".
Auch als Pianist und Arrangeur hat sich Marian in Berlin einen Namen gemacht. Seit 2010 arbeitet er eng mit der Entertainern Gayle Tufts zusammen.
JESSICA EDWARDS
(Director) Jessica is a freelance director and Artistic Director of Flipping the Bird. She holds a first in English from Oxford University and associate directed for the Almeida, the Jamie Lloyd Company, the Young Vic and in the West End. She is director of drag-girl-super-group DENIM, who performed their sold out Edinburgh show at the Soho Theatre main space in January 2018.
Recent directing: Denim: World Tour (Soho Theatre / Underbelly); Punts (Theatre503); Revolutions (Arcola / Old Vic Lab); The Gulf (Old Vic Lab); Torch (Latitude / Edinburgh Festival 2016); Haters Make You Famous (Almeida Theatre); Queering Marlowe (Jamie Lloyd Company / Duke of York’s Theatre); White Hot & Weak (Old Vic New Voices Festival) The Box (Latitude / Theatre Delicatessen); The Itinerant Music Hall (Lyric Hammersmith / Watford Palace / GDIF / Latitude); Jekyll & Hyde (Southwark Playhouse / Assembly Edinburgh); Nacktsängerin, a solo show by trans performance artist Hedi Mohr, BKA Theater Berlin, Spring 2018

JESSICA EDWARDS
(Director)

Jessica is a freelance director and Artistic Director of Flipping the Bird. She holds a first in English from Oxford University and associate directed for the Almeida, the Jamie Lloyd Company, the Young Vic and in the West End. She is director of drag-girl-super-group DENIM, who performed their sold out Edinburgh show at the Soho Theatre main space in January 2018.
Recent directing: Denim: World Tour (Soho Theatre / Underbelly); Punts (Theatre503); Revolutions (Arcola / Old Vic Lab); The Gulf (Old Vic Lab); Torch (Latitude / Edinburgh Festival 2016); Haters Make You Famous (Almeida Theatre); Queering Marlowe (Jamie Lloyd Company / Duke of York’s Theatre); White Hot & Weak (Old Vic New Voices Festival) The Box (Latitude / Theatre Delicatessen); The Itinerant Music Hall (Lyric Hammersmith / Watford Palace / GDIF / Latitude); Jekyll & Hyde (Southwark Playhouse / Assembly Edinburgh); Nacktsängerin, a solo show by trans performance artist Hedi Mohr, BKA Theater Berlin, Spring 2018
DAMIAN OMANSEN
(Musical Conductor/Arranger) ©anyessphotography 1985 in Berlin geboren, studierte Damian Omansen an der Leipziger Musikhochschule Klavier, Posaune und Arrangement.
Heute arbeitet er hauptsächlich als Musikalischer Leiter von Musical-Produktionen in ganz Deutschland, aber auch als Band-Leader, Arrangeur und Instrumentalist. So spielte er bereits mit Musikern wie Gitte Haenning, Udo Lindenberg, Patty Austin, Pe Werner, Sharon Brauner oder Tony Christie sowie im Orchester des Friedrichstadtpalastes Berlin und Max Raabes Palast Orchester.
Diverse Konzertreisen führten ihn bisher durch Europa sowie nach Japan, Mexico, Kanada und Südafrika.
In der Spielzeit 2017/2018 war Damian Omansen in der Jury des Deutschen Musical Theater Preises der Deutschen Musical Akademie.

DAMIAN OMANSEN
(Musical Conductor/Arranger) ©anyessphotography

1985 in Berlin geboren, studierte Damian Omansen an der Leipziger Musikhochschule Klavier, Posaune und Arrangement.
Heute arbeitet er hauptsächlich als Musikalischer Leiter von Musical-Produktionen in ganz Deutschland, aber auch als Band-Leader, Arrangeur und Instrumentalist. So spielte er bereits mit Musikern wie Gitte Haenning, Udo Lindenberg, Patty Austin, Pe Werner, Sharon Brauner oder Tony Christie sowie im Orchester des Friedrichstadtpalastes Berlin und Max Raabes Palast Orchester.
Diverse Konzertreisen führten ihn bisher durch Europa sowie nach Japan, Mexico, Kanada und Südafrika.
In der Spielzeit 2017/2018 war Damian Omansen in der Jury des Deutschen Musical Theater Preises der Deutschen Musical Akademie.
HANS KUDLICH
(Stage Design) Er ist ein Nachfahre des Bauernbefreiers Hans Kudlich. Nach dem Studium am Mozarteum Salzburg, begann er seine Theaterlaufbahn als Assistent am Wiener Burgtheater. Er arbeitet als freischaffender Bühnenbildner für Schauspiel und Musiktheater wie auch im Bereich Event und Ausstellungsgestaltung.
Arbeiten mit den Regisseuren Richard Olivier, Matthias Davids, Kim Duddy, Thomas Birkmeier, Markus Kupferblum und Michael Schottenberg beschäftigten ihn in Deutschland, Österreich, der Schweiz und in England. Seit Herbst 2005 betreut er das Volkstheater Wien in den Bezirken als Technischer Leiter.
Seit 2014 ist Kudlich Senior Lector für Szenografie am Max Reinhard Seminar, Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien.

HANS KUDLICH
(Stage Design)

Er ist ein Nachfahre des Bauernbefreiers Hans Kudlich. Nach dem Studium am Mozarteum Salzburg, begann er seine Theaterlaufbahn als Assistent am Wiener Burgtheater. Er arbeitet als freischaffender Bühnenbildner für Schauspiel und Musiktheater wie auch im Bereich Event und Ausstellungsgestaltung.
Arbeiten mit den Regisseuren Richard Olivier, Matthias Davids, Kim Duddy, Thomas Birkmeier, Markus Kupferblum und Michael Schottenberg beschäftigten ihn in Deutschland, Österreich, der Schweiz und in England. Seit Herbst 2005 betreut er das Volkstheater Wien in den Bezirken als Technischer Leiter.
Seit 2014 ist Kudlich Senior Lector für Szenografie am Max Reinhard Seminar, Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien.
SETI MATINEJAK
(Costume Design) Seti Makinejad wusste schon früh, dass Mode ihr Beruf werden sollte. Nach einer Schneiderlehre zog es sie nach Paris, wo sie an einer Modeschule studierte und ihr Talent für Kostümbild entdeckte.
Schon ihr erster großer Job als Directrice und Leiterin des Ateliers bei Kostüm-Legende Maria Lucas in Köln führte Seti Makinejad in die bunte Welt des Showbiz. Anschließend arbeitete sie als freie Kostümbildnerin in Berlin. Nach der Ausstattung zweier Serien verpflichtete sie der TV Sender Sat1 als Chefstylistin. Sieben Jahre war sie damit für das Erscheinungsbild der Sender-Moderatoren verantwortlich. Später arbeitete Seti Makinejad auch für andere Sender und Persönlichkeiten wie Sandra Maischberger, Anne Will, Kai Pflaume und Guido Maria Kretschmer.
Mit Thomas Hermanns verbindet sie eine lange und erfolgreiche Zusammenarbeit sowohl beim Quatsch Comedy Club und anderen Fernsehformaten wie auch bei Produktionen wie Boybands Forever.
Neben ihrer Arbeit als für TV und Film fertigt Seti Makinejad in ihrem kleinen aber feinen Atelier in Berlin Charlottenburg Maßanfertigungen für besondere Anlässe wie Hochzeiten, Shows oder Trachtenbälle.

SETI MATINEJAK
(Costume Design)

Seti Makinejad wusste schon früh, dass Mode ihr Beruf werden sollte. Nach einer Schneiderlehre zog es sie nach Paris, wo sie an einer Modeschule studierte und ihr Talent für Kostümbild entdeckte.
Schon ihr erster großer Job als Directrice und Leiterin des Ateliers bei Kostüm-Legende Maria Lucas in Köln führte Seti Makinejad in die bunte Welt des Showbiz. Anschließend arbeitete sie als freie Kostümbildnerin in Berlin. Nach der Ausstattung zweier Serien verpflichtete sie der TV Sender Sat1 als Chefstylistin. Sieben Jahre war sie damit für das Erscheinungsbild der Sender-Moderatoren verantwortlich. Später arbeitete Seti Makinejad auch für andere Sender und Persönlichkeiten wie Sandra Maischberger, Anne Will, Kai Pflaume und Guido Maria Kretschmer.
Mit Thomas Hermanns verbindet sie eine lange und erfolgreiche Zusammenarbeit sowohl beim Quatsch Comedy Club und anderen Fernsehformaten wie auch bei Produktionen wie Boybands Forever.
Neben ihrer Arbeit als für TV und Film fertigt Seti Makinejad in ihrem kleinen aber feinen Atelier in Berlin Charlottenburg Maßanfertigungen für besondere Anlässe wie Hochzeiten, Shows oder Trachtenbälle.